开启未来：关于思辨设计的解读 | Speculative Design
定义
思辨设计 Speculative Design 是基于理性的对现有技术潜力的思考，推测事物除现世外的其他可能性，通过物化概念的方式，视觉化呈现思辨内容的设计。
Speculative Everything: Design, Fiction, and Social Dreaming
关于思辨设计的定义在不同书籍文献中，给出了各自的阐述：
one is to use design as a means of speculating how things could be—speculative design. This form of design thrives on imagination and aims to open up new perspectives on what are sometimes called wicked problems, to create spaces for discussion and debate about alternative ways of being, and to inspire and encourage people’s imaginations to flow freely. Design speculations can act as a catalyst for collectively redefining our relationship to reality.
Anthony Dunne, Fiona Raby (2013). Speculative everything : design, fiction, and social dreaming, p2
将设计视作思辨的方式，去推测事物如何成为思辨设计。这种设计的形式依靠想象力，并致力于打开一种被称为“抗解问题”（Wicked Problem）的新视角，从而对人存在方式的诸多可能进行进一步地讨论和争辩，激发和鼓励人们去自由想象。思辨设计可作为我们去重新定义人和现实之间关系的催化剂。
安东尼·邓恩，菲奥娜·雷比（2017）思辨一切：设计、虚构与社会梦想，张黎译 p. 003
...并不是试图去假想未来，而是通过设计来发掘所有具有争论价值的可能性，并用于为大部分特定的人群去定义一个共同的、合意的的未来：从企业、到城市、到社会。设计师不应该为所有人去定义未来，而应该与伦理学家、政治学家、经济学家等专业人士合作，去生产一种人们真正想要的未来。
安东尼·邓恩，菲奥娜·雷比（2017）思辨一切：设计、虚构与社会梦想，张黎译 pp. 006-007
不同于艺术着重于表达个人化的情感和思考，设计更倾向于通过理性的思考和推敲后得出结论，并通过视觉化形式呈现出来。在历史上，设计的角色根据所处时代环境变迁、经济发展程度、文化底蕴积淀等持续不断的发生着改变。从以单纯满足审美需求，到着重实用主义功能至上，设计师作为生产设计内容的主要群体，一直秉承着服务的态度，通过发现问题解决问题的思路，将设计融入到日常生活中去。然而很少有人去质疑，这些小到日常生活中时常遇见的问题，大到社会、国家间难以厘清的抗解性问题，这些问题的存在是否是合理的？我们是应该沿袭从前的思路，去解决已经出现的问题，还是重新思考这些问题发生的根源性因素？或许一些问题从一开始就可以规避，而不是等它发生之后，再通过设计的后期介入实行补救。而这，便是我们对于设计师社会角色的思考。如何让设计师完成从服务者到思考者，从旁观者到参与者的改变？如何运用设计独有的特点和优势，把对于未来的思考和可能的情况通过视觉化的方式呈现出来，邀请人们积极的参与到影响未来发展的决策中去。用更积极的态度去应对未来的不确定性。
对于未来的思辨，尤其是关于可能会对未来造成极大影响的技术，通过设计去表达，具象化思考，并运用设计极具交互性、体验性、和启发性的特质，借助设计师的视角，带领观者去了解未来的多种可能，并形成自己独有的见解。当人人都能参与思考，参与讨论，形成主观思想时，社会也更有可能避开因为商业逐利性而必然导致的对未来发展的桎梏，让社会朝着合意的方向发展。
关于未来多种类别
未来的类别最初是由Clem-Bezold 和 Trevor-Hancock 于1993年在 An Overview of the Health Futures Field 一文中提出。Anthony Dunne 和 Fiona Raby 在思辨一切：设计、虚构与社会梦想 Speculative everything : design, fiction, and social dreaming 一书中对未来的类别给出了他们的定义。而思辨设计所关注的正是其中”合意的未来“。
CONE OF PREFERABLE FUTURES丨BASED ON STUART CANDY'S DEPICTION DUNNE & RABY, "SPECULATIVE EVERYTHING" MIT PRESS 2014
很有可能的未来 probable
顾名思义，很有可能的未来即除非发生了不可抗力如社会或自然环境的巨变，有很大概率会发生的未来。一般来说，我们所学习和默认的设计方法，设计流程，设计教学，设计工具和设计实践等，都是以很有可能的未来为前提进行的。在一定程度上，建立衡量设计“好与不好”的标准，也是基于很有可能的未来进行评价的。
似乎可能的未来 plausible
不同于“很有可能的未来”，似乎可能的未来主要关注一些情境规划 senario planning 和基于现有洞察对未来的展望。世界著名的石油公司壳牌 Shell 从1970年代开始，持续关注那些“似乎可能的未来”。壳牌公司用这种基于理性分析和合理想象的未来分析，帮助公司高层做出更好的决策，同时帮助公司找到更多可能的发展方向。
可能的未来 possible
不违反科学基础原理的前提下，可能发生的所有的事情均在“可能的未来”范畴。这里我们首先要说明的是何为违反科学。两个违反科学和物理前提的典型例子是永动机、和预知能力。而像政治、社会、经济、文化等领域的变化则均可能发生，只是发生概率大小和预测的难度有差异。我们需要达成共识的是：预测是一件很难做到的事情。
合意的未来 preferable
介于“很有可能”和“似乎可能”之间还存在着一种“合意的未来”。所谓的“合意”目前是由政府和行业界定的。由于存在供需关系，作为消费者（在一些国家人民同时作为投票者）的我们对行业有着一定的影响力，但这种影响力是非常有限的。设计作为一种可以将观看者、参与者融合在一起的工具，是否能帮助人们更多的参与到创造可想象的、合意的未来中去，成为更有影响力的公民？
思辨设计特点
媒介：多样性丨物理道具
工具/媒介多样。从传统到最前沿的设计、艺术形式均可以作为思辨设计的表达方式，用以呈现思辨内容。常见表达媒体：画作、文学、物理道具、视频、行为等。
内容：批判性丨思辨性丨非现实美学
思辨设计以物理道具为主要承载形式，题材往往与科技对未来的潜在影响有关，表达作者对这一领域的独特思考。
关注点：未来、潜在可能、科技
思辨设计重点关注科技对未来的负面影响。
案例
Life Support
辅助型动物、动物治疗法已经融入在现代社会中，如牧羊犬、导盲犬、缉毒犬、宠物治疗法等等。人们依赖于通过课程训练、基因改造等方式将动物功能化，工具化，以便捷自己的生活。那么我们是否可以与NHS(National Health Service 国家医疗服务)合作，将动物进行改造，让它们成为“医疗器械”，与患者建立自然共生关系呢？能否突破传统的单一的器官供给，将动物作为一个整体，接受这种非人道主义的“动物医疗器械化”，并将此作为一种可行的治疗代替方案？人类是否能作为寄生虫完全依赖于另一种生物而生存？
呼吸狗 RESPIRATORY
纯种灵缇犬的职业生涯一般截止于6岁，之后便会被安乐死。通过Life Support项目，赛犬被NHS收集并接受免费培训，成为呼吸辅助犬。患者借助呼吸犬的快速胸部运动推动风箱以获取空气的同时，赛犬也通过患者/主人的长期陪伴缓解或治愈分离焦虑症。项目同时引入跑步机作为辅助设施，承袭赛犬先前的训练方式，配以诱饵，用于需要增大空气量的紧急情况。
LIFE SUPPORT丨2008丨C-type print on aluminium丨84 x 60 cm
LIFE SUPPORT丨2008丨Drawing丨29 x 42 cm
LIFE SUPPORT丨2008丨Maplewood, rubber, leather, acrylic, aluminium, stuffed rabbit丨25 x 200 x 65 cm , 60 x 70 x 50 cm
透析羊 DIALYSIS SHEEP
科学家通过采集患者DNA样本，培育与患者配型一致的羔羊。白天透析羊自由的在患者后花园里漫游，释放毒素清洁肾脏。与透析机作用相似，晚上透析羊会被放在病人旁边的特制平台上，在患者睡眠时，通过血液管路与患者的fitsula（手术扩大的静脉）相连，在夜间通过羊的肾脏，帮助患者过滤血液中的废物，然后将清洁的血液返回患者体内。第二天，羊通过排尿的方式排出毒素，以此实现作为医疗器械与人类共生。
LIFE SUPPORT丨2008丨C-type print on aluminium丨84 x 60 cm
LIFE SUPPORT丨2008丨Drawing丨29 x 42 cm
作者
RAEVITAL COHEN & TURR VAN BALEN
REVITAL COHEN & TUUR VAN BALEN 工作室在英国伦敦。工作室的项目涉猎广泛，跨越产品、装置和电影。工作室力求在各个项目的研发和制作过程中，探索文化，个人和政治的声音。代表作还包括 Artificial Biological Clock (2008), The Immortal (2012) 等。
工作室网站：cohenvanbalen.com
The Toaster Project
设计师 Thomas Thwaites 尝试习古法，从收集铜、铁、云母、塑料等材料，通过冶炼、提纯等工艺，从零开始制作一台最原始的，只能满足最基本功能的烤面包机。项目进行过程包括寻找和挖掘这些原材料，学习、优化并完善技术和加工工艺，了解相关科学技术并动手制作出最简化的原型版本。
THE TOASTER PROJECT丨2009丨RCA SHOW
看到这个烤面包机，很多人会不禁好奇，这个项目究竟想要表达什么？为什么要花费这么长的时间和经历去研究一些价格低廉，唾手可得的事物呢？事实上作者想要通过这个项目表达的人们对于现代科技和社会文明的高度依赖。这种依赖已经植根于我们的日常生活中的每一个细节中。例如一个小小的烤面包机，一根电线，一个按钮背后都是巨大的社会化分工和科学技术的支撑，这其中的生产过程和系统调度配合是复杂而又井井有条。科技距离我们的生活是如此近又是如此的遥远。
作者
Thomas Thwaites
一个热衷于技术、科学、未来学研究的思辨设计师。著有《The Toaster Project》、《GoatMan》。于 TEDSalon London 2010 公开演讲 How I built a toaster -- from scratch。
个人网站：www.thomasthwaites.com
项目详情：www.thetoasterproject.org
Tiger Penis Project
2019年Core 77思辨设计大奖获得者 Kuang-Yi Ku 项目向我们阐述了一个集合众多文化信仰人造雄风药引子”虎鞭“。有别于传统文化或直接或间接的造成以”以形补形“为理论核心，侧面鼓励珍惜动物非法捕猎入药问题，本项目提起出从人类信念体系出发，集合中华文化：虎鞭崇拜、世界普遍共识：牡蛎壮阳和日本文化：章鱼感官为一体，论证利用基因改造技术，将虚构的”人造雄风药引子“：三合一生物实现的可能性。并通过视觉的方式，将这种合成生物器官，作为物理道具呈现在观众面前，从而引发观者对于如果基因改造合法化，将会对未来社会中可能出现的道德、经济和政治方面带来的问题引发思考。
TIGER PENIS PROJECT丨2019丨CORE77 DESIGN AWARDS
作者
Kuang-Yi Ku
Kuang-Yi Ku台湾人，获得Design Academy Eindhoven, Social Design 硕士学位；National Yang-Ming University 牙科专业硕士学位; Shih Chien University Communication Design硕士学位。Ku以前是一名牙医，一名生物艺术家和社交设计师。他创立了TW BioArt（台湾生物艺术社区）。他的作品经常涉及人体，性，物种间相互作用和医疗技术，并致力于研究技术，个人与环境之间的关系。
个人网站：www.kukuangyi.com
项目详情：www.tigerpenisproject.com
